Ποιός είναι Online
 | Groups |
Online |
 | Φιλοξενούμενοι |
11 |
|
| Χαρακτικά του Γκόγια στην Εθνική Πινακοθήκη |
Χαρακτικά του Γκόγια στην Εθνική Πινακοθήκη
«Η τέχνη πρέπει να συνδυάζει τη φαντασία και τη λογική», σημειώνει στο περιθώριο του χαρακτικού ο Γκόγια. Ο μεγάλος Iσπανός ζωγράφος που αν και η ζωή του οριοθετήθηκε στα τέλη του 18ου αιώνα και στις αρχές του 19ου, ήταν ένας καλλιτέχνης που με το έργο του «άνοιξε» τον 20ό αιώνα. Πέρα από τα ζωγραφικά του έργα άφησε ακόμα μία καλλιτεχνική παρακαταθήκη στους χρωματικούς τόνους του άσπρου-μαύρου. Πρόκειται για τα χαρακτικά του, που στις μήτρες σχημάτιζε εικόνες που ασκούσαν κριτική στην Κραταιά Καθολική Εκκλησία της εποχής του. Εικονοποίησε πλάσματα και καταστάσεις γεννήματα της φαντασίας του. Αποτύπωσε το αληθινό πρόσωπο του πολέμου. Αλλά και τον σύμπαν της ταυρομαχίας. Ο ίδιος άλλωστε υπήρξε τορέρο στα νιάτα του. Ο κόσμος της χαρακτικής του Iσπανού καλλιτέχνη ξεχύνεται από την Τετάρτη στις αίθουσες της Eθνικής Πινακοθήκης. Μέσα από ένα σπάνιο και πλούσιο υλικό διακοσίων δώδεκα χαρακτικών με την υπογραφή του που ανήκουν στις συλλογές της Εθνικής Πινακοθήκης με τίτλο «Ο ύπνος της λογικής γεννάει τέρατα».
Ο εμβληματικός αυτός τίτλος, όπως τόνισε στη χθεσινή παρουσίαση της έκθεσης η διευθύντρια της Πινακοθήκης Μαρίνα Λαμπράκη- Πλάκα, «συνόδευε μια από τις πρώτες και πιο εύγλωττες εικόνες της σειράς χαλκογραφιών του Γκόγια που ονομάστηκαν από τον ίδιο τον δημιουργό τους Καπρίτσια. Στο θέμα της ένας άνδρας, ίσως ο ίδιος ο ζωγράφος, έχει ακουμπήσει πάνω στο γραφείο του, όπου βρίσκονται σκόρπια πινέλα και κοντυλοφόροι, και έχει παραδοθεί στον ύπνο. Ολόγυρά του φτερουγίζουν απειλητικές τερατώδεις νυχτερίδες, πουλιά με γαμψά ράμφη. Ένα απ’ αυτά του έχει αρπάξει τα πινέλα του». Εικόνα και σχόλιο μας δίνουν, όπως συμπλήρωσε η διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης, το νήμα «για να διεισδύσουμε όχι μόνο στον στοχαστικό και εφιαλτικό κόσμο του ζωγράφου αλλά και στην ταραχώδη ατμόσφαιρα μιας ολόκληρης εποχής που χαρακτηρίζεται από ιστορικές ανατροπές και αντιφάσεις». Μπορεί αφορμή για την έκθεση να είναι η συμπλήρωση των 180 χρόνων από τον θάνατο του ζωγράφου, όμως είναι αφιερωμένη στον τέως διευθυντή της Πινακοθήκης Μαρίνο Καλλιγά.
Τον άνθρωπο που προικοδότησε την Πινακοθήκη με αυτόν τον θησαυρό. Αγόρασε τα έργα από την Ελβετία τα πρώτα χρόνια της δεκαετία του 1960. «Ο Μαρίνος Καλλιγάς αισθανόταν χαρά, λατρεία για αυτά τα έργα. Ήταν η περηφάνιά του. Ηταν εξαιρετικότατη πράξη αυτή η αγορά. Οι τιμές αυτών των χαρακτικών είναι υπέρογκες σήμερα», τόνισε η επιμελήτρια της έκθεσης Μαριλένα Κασιμάτη, προσθέτοντας πως «είναι μέγα γεγονός η έκθεση. Αυτό το διάστημα στο «Πετί Παλέ» του Παρισιού παρουσιάζεται έκθεση με χαρακτικά του μεγάλου Iσπανού καλλιτέχνη που για να συγκεντρωθούν δάνεισαν τα αποκτήματα τους πέντε μουσεία».
Στις αίθουσες της πινακοθήκης παρουσιάζονται οι τέσσερις σειρές οξυγραφιών του Γκόγια.
"Τα δεινά του Πολέμου" με ογδόντα χαρακτικά εκφράζουν την οργή, τον αποτροπιασμό για τις απίστευτες βαναυσότητες που διέπραξαν τα στρατεύματα του Ναπολέοντα όταν εισέβαλαν στην Ισπανία στο τέλος του 1807. Χωρίς όμως ο καλλιτέχνης να εστιάζει στη νίκη ή το γόητρο αλλά τα δεινά που πέρασε ο λαός. Ο Γκόγια ήταν αυτόπτης μάρτυρας αυτών των «ημερών οργής» και όπως σημειώνει σε μια από τις χαλκογραφίες της σειράς: «Αυτό το είδα με τα μάτια μου». Τις εικόνες φρίκης με πρωταγωνιστές τα ναπολεόντεια στρατεύματα δεν δίστασε ο καλλιτέχνης να τις κυκλοφορήσει παρά τον φόβο της λογοκρισίας.
Στη σειρά "Ταυρομαχία" με 33 χαρακτικά, ο Γκόγια σε αρκετά έργα απεικονίζει τον εαυτό του με στολή τορέρο, ενώ στο σύνολο της η συλλογή απεικονίζει την προϊστορία του αθλήματος αλλά και διάσημους ταυρομάχους σε φάσεις του αγωνίσματος ή σε κορυφαίες στιγμές της καριέρας τους.
Τη σειρά "Disparates – Τρέλες" με 18 χαρακτικά, η φαντασία του Γκόγια, αχαλίνωτη, αφήνει τα τέρατα να οργιάσουν, τα προικίζει με φτερά, τα ανεβάζει σε δένδρα, τα μεταβάλλει σε ζωόμορφα ανθρωποειδή, τα κάνει να μορφάζουν, να απειλούν, να απεργάζονται παγίδες και συμφορές για το ανίδεο γένος των ανθρώπων.
Τέλος τα "Capricios" με 80 έργα αποτυπώνουν σαρκαστικά τα κοινωνικά έκτροπα της εποχής του. Αφήνει τη φαντασία του εντελώς ελεύθερη και κάνει σχέδια με πρωταγωνιστή τον άνθρωπο, από κληρικούς μέχρι πόρνες.
«Ο Γκόγια ήταν ο πρώτος μοντέρνος καλλιτέχνης, ασυμβίβαστος που δεν υποτάχθηκε στην εξουσία. Είχε μία ελεύθερη συνείδηση που απαιτούσε να καταγγείλει αυτά που έβλεπε γύρω του. Εχει την ικανότητα να συλλαμβάνει την κίνηση και με το σχέδιο του είχε την ικανότητα να αποδώσει τα γεγονότα», προσθέτει η Μαρίνα Λαμπράκη - Πλακα. Ενώ ο Ισπανός πρεσβευτής που ήταν παρών στη συνέντευξη Tύπου υπογράμμισε πως «Ο Γκόγια είναι ο πρώτος καλλιτέχνης που βγαίνει στο προσκήνιο μετά το Μπαρόκ και το Ροκοκό. Η συλλογή αναπαριστά την πραγματικότητα της Ισπανίας εκείνης της εποχής».
Η πρώτη φορά που παρουσιάστηκε η συλλογή από την Εθνική Πινακοθήκη ήταν το 1971 και η τελευταία, με μέρος της συλλογής το 1984. Η εκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 20 Οκτωβρίου και πραγματοποιείται με τη χορηγία της «Lavrentiadis Group of Companies».
Πηγή:
Express.gr
Read More >> |
| |
|
|
|
Μετρήστε την adsl σύνδεση σας
|
